Pohjoismaiden ja Baltian maiden kulttuurialan liikkuvuusohjelmaan sisältyvä mentorointipilotti mahdollistaa säännöllisiin tapaamisiin perustuvan kokemusten, näkemysten, tiedon ja osaamisen vaihdon. Tavoitteena on edistää pitkäkestoisia suhteita kulttuurisen liikkuvuuden alalla.
Ohessa voit tutustua pilottiin valittuihin mentoroitaviin:
Giedrė Putramentaitė
Giedrė Putramentaitė on freelance-projektipäällikkö, joka erikoistuu nyt nykysirkukseen.
Giedrė Putramentaitėlla on kokemusta ennen kaikkea pienten ja suurten esittävän taiteen projektien tuottamisesta. Hän on järjestänyt urallaan yli 15 esittävän taiteen festivaalia, kuratoinut lukuisia ohjelmia ja hankkeita, tehnyt strategiatyötä ja toiminut nykysirkuksen alalla Liettuassa. Giedrė on myös jäsenenä Liettuan kulttuurituottajien yhdistyksessä ja toimi sen puheenjohtajana 2 vuoden ajan panostaen alan edunvalvontaan.
Giedrėä kiinnostaa kulttuurialalla myös johtaminen, taloudellinen kestävyys sekä yritysyhteistyö.
Pääasialliset taiteenalat: nykysirkus
Asuinpaikka: Vilna, Liettua
Gabrielė Janilionytė
Gabrielė Janilionytė on antropologi, sosiaalisten ja kulttuuriprojektien projektipäällikkö sekä esittävän taiteen tuottaja, joka toteuttaa useita monialaisia projekteja luodakseen yhteisön osallistamiseen perustuvaa muutosta Liettuan kaupungeissa. Gabrielė on fasilitaattori, kestävän kehityksen aktivisti ja vaikuttaja, joka pyrkii myönteisiin sosiaalisiin vaikutuksiin eri konteksteissa. Häntä kiinnostaa kiertotalouteen ja vihreään infrastruktuuriin perustuva kestävä kaupunkikehitys. Gabrielė työskentelee parhaillaan yhteisöjen kanssa ja luotsaa kestävyyshankkeita, jotka liittyvät kompostointiin ja luonnon monimuotoisuuden edistämiseen kaupunkien viheralueilla.
Pääasialliset taiteenalat: arkkitehtuuri, kuvataide, kulttuuriperintö ja teatteri
Asuinpaikka: Vilna, Liettua
Tze Yeung Ho
Tze Yeung Ho (s. 1992) on Helsingissä asuva norjalainen säveltäjä. Hän on OSLOFONI-projektin organisoita ja perustaja, European Composer and Songwriter Alliancen (ECSA) ECCO-työryhmän jäsen ja Periferien – nyMusikk Oslo -konserttisarjan hallituksen jäsen. Aiemmin hän toimi Ung Nordisk Musik -festivaalin (UNM) Norjan-osaston puheenjohtajana.
Tze Yeung Hon musiikki syntyy ymmärryksen risteyskohdista. Hänen teoksensa tarkastelevat puheen reviirejä sekä kääntämistä kielen, dramaturgian ja runouden näkökulmasta ja keskittyvät erityisesti monikielisyyteen. Teokset perustuvat yksinomaan pohjoismaiseen, suomalaisugrilaiseen ja kiinalaiseen runouteen ja proosaan ja sijoittuvat herkkään maastoon, jossa ääneen lausutut (tai lausumattomat) sanat luovat (väärin)ymmärrystä. Tze Yeungin tuotannon keskiössä on läheinen yhteistyö elävien kirjoittajien, kertojien ja sanataiturien kanssa.
Pääasialliset taiteenalat: musiikki
Asuinpaikka: Helsinki
Sanna Soni
Sanna Soni on tuottaja ja nukketeatteriagentti, jolla on kulttuurituottajan kandidaatintutkinto. Tällä hetkellä hän työskentelee Suomen itsenäisten nukketeatteriammattilaisten Aura of Puppets -verkostossa. Viime vuosina hän on erikoistunut visuaaliseen nykyteatteriin ja nukketeatterituotantoihin, ja hänellä on yli seitsemän vuoden kokemus taiteilijoiden manageroinnista. Sanna Sonilla on vankka kokemus suurista ja intiimeistä teatterituotannoista sekä festivaaleista ja projekteista. Hän työskenteli parin vuoden ajan Turun kansainvälisen nukketeatteritaiteen festivaalin TIP-Festin päätuottajana ja kuraattoritiimin jäsenenä ja toimii etupäässä vapaalla esittävän taiteen kentällä. Sannan suurimpia ammatillisia kunnianhimoja on entistä kestävämpien työolojen luominen itsenäisille taiteilijoille kansallisesti ja kansainvälisesti. Harrastuksenaan hän opettaa intialaisia kansantansseja ja elokuvateollisuuden tansseja.
Pääasialliset taiteenalat:
Asuinpaikka: Turku
Rebekka Bohse Meyer
Rebekka Sofie Bohse Meyer on esityssuunnittelija, joka luo mukaansatempaavia esityksellisiä installaatioita. Musikaalisen taustan vuoksi hänen teostensa ytimessä on ääni: tilaääni, generatiivinen ääni ja tekoälylle tehdyt äänet. Ne ovat saaneet hänet kiinnostumaan uudesta tekniikasta ja tutkimaan virtuaalitodellisuuden immersiivisiä ominaisuuksia. Parhaillaan hän pyrkii yhdistämään äänen, performanssin ja uuden tekniikan virtuaalitodellisuusoopperaksi.
Rebekka edistää myös muiden monialaisten ja esittävien taiteilijoiden uraa Kööpenhaminassa sijaitsevan BUNKER-näyttelytilan perustajana ja kuraattorina.
Pääasialliset taiteenalat: media, musiikki, teatteri, design
Asuinpaikka: Kööpenhamina, Tanska
Laura Cemin
Laura Cemin (s. 1992, Italia) asuu ja työskentelee Helsingissä. Hänen teoksiaan nähdään usein gallerioissa ja tavallisuudesta poikkeavissa esityspaikoissa, ja niissä yhdistyvät performanssin, kirjoittamisen ja temporaalisuuden elementit sekä tanssin ja kuvataiteen välisten rajojen haastaminen. Laura valmistui Uumajan taideakatemiasta vuonna 2019, ja hänellä on baletti- ja nykytanssin tutkinto.
Laura Ceminin teoksia on nähty kansainvälisissä gallerioissa, teattereissa ja museoissa, kuten Norlannin oopperassa (Ruotsi), Bildmuseetissa (Ruotsi), Museum für Neue Kunstissa (Saksa) ja Helsingin Kiasmassa. Taiteilijan työnsä ohella hän toimii tanssidramaturgina ja vierailevana opettajana Viron taideakatemiassa.
Pääasialliset taiteenalat: kuvataide, tanssi
Asuinpaikka: Helsinki
Sandra Cecilie Quist Lund
Sandra Cecilie Quist Lund on opiskellut kirjoittamista Biskops Arnön kirjailijakoulussa ja Konstfack-korkeakoulussa Ruotsissa. Hänen runojaan on julkaistu Kritiker- ja OVBIDAT-lehdissä, ja hän on kirjoittanut kritiikkejä eri lehtiin. Sandralla on kirjallisuushistorian kandidaatintutkinto Aarhusin yliopistosta sekä kirjallisuuden, kulttuurin ja median maisterintutkinto Lundin yliopistosta. Hän on erikoistunut runousoppiin ja performatiiviseen kritiikkiin. Sandra on laatinut hybridikritiikkejä bastard-alustalle, joka keskittyy kokeelliseen performanssitaiteeseen, koreografiaan sekä monitaiteisiin käytäntöihin. Parhaillaan hän työskentelee lastenkirjallisuuden kustannustoimittajana ja kääntäjänä ja on työskennellyt aiemmin Forlaget Gestus -näyttelyalustalla. Sandra Cecilie Quist Lund on kiinnostunut kirjallisuudesta laajasti ymmärrettynä, marginaalirunoudesta, performanssitaiteesta sekä arkistojen estetiikasta. Viime aikoina hän on syventynyt visuaaliseen runouteen ja julkaissut runojaan ToCall-lehdessä.
Pääasialliset taiteenalat: kirjallisuus
Asuinpaikka: Kööpenhamina, Tanska
Manca Dornik
Manca Dornik (s. 1995) on slovenialainen harmonikansoittaja, joka valmistui hiljattain Sibelius-Akatemiasta opiskeltuaan professori ja harmonikkapioneeri Matti Rantasen johdolla. Harmonikansoiton lisäksi hän on opiskellut orkesterinjohtoa ja sävellystä. Manca on osallistunut moniin kansainvälisiin kilpailuihin, joissa hän on saanut useita pääpalkintoja, kakkossijoja ja muita tunnustuksia. Hän on soittanut jo monen orkesterin solistina. Vuonna 2015 hän sai muusikkona korkeimman slovenialaisille opiskelijoille myönnettävän tunnustuksen (Prešeren-palkinto).
Manca Dornik keikkailee ahkerasti solistina ja kamarimuusikkona ja on esiintynyt useilla kansainvälisillä festivaaleilla. Hän on keskittynyt urallaan tiiviiseen yhteistyöhön säveltäjien kanssa ja levyttänyt sekä kantaesittänyt useita uusia harmonikkateoksia. Manca Dornikin panos nykymusiikille on palkittu myös Darmstadtin mestarikurssin Kranichsteiner Musikpreis -stipendillä. Hiljattain hän levytti esikoisalbuminsa ”Elements” Orpheus Classical Label -levy-yhtiölle (New York, Lontoo, Madrid).
Pääasialliset taiteenalat: musiikki
Asuinpaikka: Helsinki
Inka Kynkäänniemi
Inka Kynkäänniemi asuu Helsingissä ja työskentelee videoiden, kuvanveiston, installaatioiden ja tekstien parissa. Hänen teoksensa kytkeytyvät usein aikaan, kollektiivisesti jaettuihin affekteihin sekä erilaisiin suhteisiin, joita oliot, esineet ja yhteisöt muodostavat maailman ja itsensä kanssa. Hänen työnsä keskiössä on yhteistyö, ja viime vuosina hän on työskennellyt duona taiteilija Iiris Kaarlehdon kanssa. Inka on valmistunut kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta.
Pääasialliset taiteenalat: kuvataide, elokuva, käsityö
Asuinpaikka: Helsinki
Amanda Hakoköngäs
Amanda Hakoköngäs (s. 1993) on kulttuurialan toimija, kirjoittaja ja näyttelytuottaja, joka on kotoisin Peräpohjolasta. Hän on työskennellyt vuodesta 2019 lähtien torniolaisessa Aineen taidemuseossa. Amanda kirjoittaa aktiivisesti artikkeleita ja arvosteluja pohjoisen taiteesta ja kulttuurista. Tällä hetkellä häntä kiinnostavat erilaiset struktuurit tekstiileissä, dramaturgiassa ja näyttelytiloissa sekä tilojen yhtymäkohdissa.
Vuosina 2021–2022 Amanda Hakoköngäs suoritti kuratoinnin jatko-opintoja KASK School of Artsissa Belgian Gentissä ja on valmistunut taiteen maisteriksi Aalto-yliopiston visuaalisen kulttuurin tutkimuksen ja kuratoinnin maisteriohjelmasta. Hän opiskeli Aallossa myös tekstiilisuunnittelua (HuK) ja näyttämölavastusta ja on opiskellut myös kirjoittamista Kriittisessä Korkeakoulussa.
Pääasialliset taiteenalat: kuvataide, muotoilu, arkkitehtuuri, kulttuuriperintö
Asuinpaikka: Tervola, Tornio ja Helsinki
Jos et ole vielä ehtinyt tutustua mentoreihin ja mentorointiohjelmaan, voit lukee lisää TÄÄLTÄ.
